Abstraction in grey colours 2 (2024) デジタルアーツ Irene Nekrasova によって
「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており（100年以上）、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。
光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。
私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについて- ジークレープリント / デジタルプリント
- 寸法 利用可能ないくつかのサイズ
- 利用可能ないくつかのサポート (ファインアート紙, 金属への印刷, キャンバスプリント)
- フレーミング 利用可能なフレーミング (フローティングフレーム+アンダーグラス, フレーム+アクリルガラスの下)
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- AI生成画像 アーティストは人工知能技術を使用してこの画像を作成しました
- カテゴリ 抽象芸術
The cubic shapes in the composition convey a sense of order and precision, with clean lines and defined angles adding a touch of modernity and structure to the artwork. Meanwhile, the round shapes introduce an element of softness and movement, offering a contrast to the rigidity of the cubes and enhancing the overall sense of balance and harmony.
関連テーマ
Irina Nekrasova based in Moscow, Russia.
Member of the Creative Union of Artists of Russia, member of the Eurasian Art Union, member of the Union of Russian Artists.
I would like to express positive emotions in my artworks: things or people that inspire me. I’d rather not depict any social problems or depressing things. There is so much anguish and misery in the world that people, to my mind, need more positive emotions to be able to overcome hardships of the modern world. Yes, I do believe in the saying by Dostoyevsky: “Beauty will save the World” …and love and kindness as well, I’d rather add. It is beauty and kindness I’d like to attract people’s attention to, not ugliness in all its aspects.
I’ve been always interested in drawing and painting. But I started developing as an artist much later, when my children grew up and I had more time to myself.
Over 12 years ago I decided to study art seriously at the school of academic drawing and painting. After training, attended painting classes with professional artists, applying the gained knowledge in practice and constantly improving my level of skill.
At the same time, I studied traditional Chinese painting Guo Hua (Xie-Yi) under the guidance of Russian and Chinese teachers, and subsequently used my skills, creating paintings in traditional and modern styles.
Being an interpreter by education enabled me to travel a lot around many countries and continents, which satisfied my curiosity about the world and broadened my vision. I visited the best museums and got aquatinted with European and American Art where I could see the amazing works by well-known artists with my own eyes, was eager to absorb the majestic impressions of their skillful brush strokes.
I gave my heart to the Russian artists of the XIX and XX centuries: Aivasovsky, Kuindzhy, Roerich, Serov, Vereshchagin, and French impressionists: Manet, Renoir, Degas. I’d love to believe I took a little atom of skills from each of them.
Hence, I tried accumulating many cultural traditions and integrate tradition and our time to create my artworks. New trends are also interesting to me.
I use oil and acrylics in my works. I love to experiment with brushes and palette knives, with different media.
As I often use oil, the creative process can take quite long. First, I need to think over the whole composition, the theme, all the details and then start painting. The moment of applying colours onto the canvas makes me thrill: I wonder what the result will be. And sometimes it is absolutely unexpected.
- 国籍: ロシア
- 生年月日 : 日付不明
- 芸術的ドメイン：
- グループ： ロシアの現代アーティスト
AIを通じて芸術の歴史を探る
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